Свиридов - доордун кеп-чулугу

2024 Автор: Seth Attwood | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 16:10

Искусство бир гана искусство эмес. Ал элдин диний (рухий) аң-сезиминин бир бөлүгү. Искусство бул аң-сезим болбой калганда «эстетикалык» көңүл ачууга айланат. Элдин бул руханий аң-сезимине жакын эмес адамдар искусствонун маңызын, анын ыйык маанисин түшүнүшпөйт.

Г. В. Свиридов

Бир нече ондогон жылдар бою бүткүл өлкө Георгий Свиридовдун музыкасын бир нече ондогон жылдар бою угуп келет. Бул анын «Убакыт, алга!» деген обондору эле. акыркы жарым кылымдын бардык негизги жаңылыктарынын жарчысы жана символу болууга дайындалган. Тагдырдын көрөгөчтүгү ушундай болсо керек – өткөн кылымда чыгармачылыгы Россия менен, анын алгачкы маданияты жана рухий негиздери менен мынчалык тыгыз байланышта болгон композитор болгон эмес.

кыска өмүр баяны

1915-жылы 3-декабрда Курск областынын Фатеж уезддик шаарында телеграфчы менен мугалимдин үй-бүлөсүндө тун бала төрөлгөн. Ата-энелери дыйкандардан келип чыккан жана алардын уулу Георгий Васильевич Свиридов Россиядагы эң атактуу композиторлордун бири болорун элестете да алышкан эмес. Бир нече жылдан кийин анын агасы менен карындашы төрөлгөн. 1919-жылы Свиридовдордун кичүү уулу испан тумоосунан каза болуп, андан кийин атасы каза болгон. Үй-бүлө Курскка көчүп, ал жерде Юра балалайка ойной баштаган, андан кийин жөндөмдүү бала эл аспаптар оркестрине кабыл алынган. Музыкалык мектептин мугалимдери жаш жигитке окуусун Ленинградда улантууну сунуш кылышкан. Алардын жеңил колу менен 1932-жылы Юра музыкалык окуу жайга тапшырган. Андан кийин консерваторияга барып, ал жерден Д. Д. Шостакович. Бирок Свиридовдун улуу мугалими менен болгон мамилеси булутсуз болгон эмес. Алтургай Шостакович А. Прокофьевдин сөзүнө алты ыр кылып берген утулгандан кийин сабакка кайтпай, акыркы курсунда консерваторияны таштап кеткен. Композиторлордун ортосундагы байланыш бир нече жылдан кийин гана жанданды.

1941-жылдын жай айларында Свиридов музыканттан аскерге чейин көтөрүлгөн, бирок ошол эле жылдын акырына чейин ден соолугунун начардыгы ага кызматын улантууга мүмкүнчүлүк берген эмес. Энеси менен эжеси калган блокададагы Ленинградга кайтып келүү мүмкүн эмес, блокада жоюлганга чейин ал Новосибирскиде иштейт. 1956-жылы Свиридов борборго көчүп келген. Москвада Композиторлор союзунда жетекчи кызматтарды аркалап, түйшүктүү коомдук турмушту алып барат.

Студент кезинде композитор пианист Валентина Токаревага турмушка чыгып, 1940-жылы Сергей аттуу уулдуу болушкан. Нике көпкө созулган жок, буга чейин 1944-жылы Sviridov жаш Aglaya Kornienko үчүн үй-бүлөсүн таштап. 4 жылдан кийин, ал кайрадан уулу Джордждун атасы болуп калат, ал төрөлгөндөн кийин дароо үчүнчү аялы Эльза Густавовна Клазерге өтөт. Георгий Васильевич эки уулунан да ашып кетти. Сергей 16 жашында өз жанын кыйган, андан кийин Свиридов биринчи жолу инфарктка кабылган. Георгий Георгиевич 1997-жылы 30-декабрда өнөкөт оорудан улам каза болгон. Композитор бул кайгылуу кабарды эч качан уккан эмес - бул тууралуу жубайы жакында жүрөк оорусунан кийин күчөгөндө айтмакчы болгон. Мындай болгон эмес - кичүү уулу каза болгондон бир жума өткөндөн кийин, 1998-жылдын 6-январында Свиридов каза болгон.

Кызыктуу фактылар

• Композитордун түздөн-түз урпактары жок. Андан төрт айдан кийин Эльза Густавовна каза болгон. Свиридовдун бардык чыгармачылык мурасы менен анын эжесинин уулу, искусство таануучу Александр Белоненко алектенет. Ал Улуттук Свиридов фондун жана Свиридов институтун түзгөн. Ал композитордун 60-жылдардын аягынан бери сактап жүргөн күндөлүгүнүн негизинде «Музыка катары тагдыр» китебин чыгарган. 2002-жылы бул басылма жылдын китеби деп жарыяланган. 2001-жылы Свиридовдун чыгармалары боюнча биринчи толук ноталык колдонмо түзүлүп, жарыяланбаган музыкалык тексттер калыбына келтирилген. 2002-жылы Г. В. Свиридовдун 30 томдук Чыгармаларынын толук жыйнагы басылып чыга баштаган.
• Свиридов тун уулунун атын Сергей Есениндин урматына койгон. Кичүү уулу Георгий Георгиевич орто кылымдагы жапон прозасынын көрүнүктүү адиси болгон. 1991-жылы Японияга иштөөгө чакырылган. Ал үчүн бул түзмө-түз куткарылуу болуп калды – өнөкөт бөйрөк жетишсиздигинен улам Японияда бекер жасалган үзгүлтүксүз гемодиализге муктаж болчу.
• Композитордун атасы Василий Григорьевич Свиридов кайгылуу кырдаалда каза болгон. Биринчи дүйнөлүк согуш учурунда, ал ак гвардия үчүн почта кызматкеринин кейпин кийген Кызыл Армиянын кылыч менен жаңылып өлтүрүлгөн. Кичүү сиңдиси Тамара атасы каза болгондон кийин төрөлгөн.
• Георгий Васильевич энциклопедиялык билимдүү адам болгон. Анын үй китепканасы 2500дөн ашык китептерден турган – байыркы драматургдардан тартып советтик жазуучуларга чейин. Ал живопись менен скульптураны жакшы билген. Ал Лондондун көркөм галереясында Тернердин сүрөттөрү коюлган залдарды кыдырганы тууралуу күбөлөрдүн эскерүүлөрү бар.
• Репетицияда да, күнүмдүк турмушта да Свиридов катаал жана авторитардык болгон, ал кесипкөйлүккө, принципсиздикке чыдай алган эмес.
• Свиридов китеп сүйүүчү жана балыкчы болгон.

• Георгий Васильевич кептеген замандаштарынан айырмаланып, бай адам болгон эмес. Маселен, анын жеке дачасы жок, мамлекеттин эсебинен жашап, үйүндө турган пианино Композиторлор союзунан ижарага алынган.
• Өмүрүнүн аягында композитор бул жанр өзү чарчады деп жаңылып, опера жазбай калганына өкүнгөн. Бирок Свиридовдун «Деңиз кең жайылып» жана «Жарыктар» деген эки опереттасы абдан популярдуу болгон.
• 1948-жылы Саясий бюронун В. Мураделинин «Улуу достук» операсы боюнча резолюциясынан кийин болгон кризис Свиридовго да таасирин тийгизген, бирок резолюцияда анын аты аталбаса да. Анын мугалими Д. Шостакович, анын окуучулары да шерменде болуп, маалыматтык вакуум, жумуштарга заказдардын жоктугу жана аларды аткаруу жөндөмү коштолду. “Стол үстүндө” көп жазылган учур эле.
• Композитордун эң ийгиликтүү жана маанилүү чыгармаларынын бири болгон "Патетикалык оратория" Свиридов менен Шостакович менен ажырашып кеткен. Дмитрий Дмитриевич Маяковскийди жактырчу эмес жана башка музыканттардын алдында анын ырларына негизделген чыгарманын идеясын сынга алган. Шостаковичтин пикирин композитордун коомчулугунун басымдуу бөлүгү колдоду. Сонатага Лениндик сыйлыкты ыйгарууга тос-коолдук кылуу аракети жасалды. Бирок бул эмгек сыйлыкты алуу боюнча комиссия тарабынан жана жеке М. Суслов тарабынан жогору бааланып, анын аркасында композитор ошого карабастан Лениндик сыйлыктын лауреаты болгон. Бирок бул сырттан тирешүү, андан кийинки чыгармачылык айырмачылыктар композиторлордун ортосундагы мамилени көп жылдар бою муздаткан. Ошого карабастан, Свиридов 20-кылымдын бардык музыкасынын ичинен Шостаковичтин гана музыкасын чын жүрөктөн сүйөрүн мойнуна алган.
• 60-жылдардын башында Свиридов А. Твардовскийдин ырларына СССРдин гимнинин жаңы вариантын жазган. Ал эч качан коомчулукка жарыяланган эмес жана композитордун жеке архивинде гана сакталып калган.
• Бардык композиторлордун ичинен Свиридов орустун элдик жана духовный музыкалык традициясынын канондоруна чексиз берилгендиги учун Мусоргский менен Бородинди башкалардан жогору койгон. Ал Хованщинаны орус искусствосунун эң улуу чыгармасы деп эсептеген.
• Өлөрүнө бир нече ай калганда композитор Москванын ардактуу жараны болгон.
• Дүйнөдөгү жалгыз эстелик Г. В. Свиридов. 2005-жылдан бери композитор туулган Фатеж үйүндө анын мемориалдык музейи түзүлгөн.

Чыгармачылык жылдары

Устаты жана кумиринен айырмаланып, Д. Д. Шостакович, Георгий Васильевич эч кандай «балдардын вундеркиндиси» болгон эмес. Анын алгачкы чыгармалары 1934-1935-жылдарга туура келет - бул пианино учун пьесалар жана А. С. Пушкин. Улуу акынга композитордун чыгармачылыгына көп жылдар бою шерик болуу тагдыр жазылат. Бул Пушкиндин «Кар бороонунун» музыкасы анын чыгармаларынын эң белгилүүсү болуп калат. Бул дагы анын "тузак" болуп калат - кийинчерээк композициялар көп аткарылган эмес, аны угуучулар жактырышкан.

Классикалык музыкалык формаларды туткан композитор үчүн негизги чыгармачылык багытты – вокалдык музыканы, ырды, романсты тандоо да адаттан тыш болгон. Сонаталар жазылып, фортепиано триосу Сталиндик сыйлыкка татыктуу болгонуна карабастан, драмалык спектаклдер үчүн музыка, ал тургай жалгыз симфония да бар. Бирок Пушкиндин романстары 19 жаштагы композитордун жашоосун өзгөрткөн. Свиридов аларды музыкалык окуу жайдын ызы-чуулуу жатаканасында да, Петербургда ачка, ооруп жүргөн өз үйүндө да жазган, Курсктагы энесинин жылуу мамилесинен бекемдеп, эркелетип. Романстар дароо басылып чыгып, акындын 100 жылдык юбилейинде аларды көптөгөн чыгаан ырчылар аткарышкан.

Композиторду биринчи даражадагы акындар - Лермонтов, Тютчев, Пастернак, Р. Бернс, Шекспир шыктандырган. Ал Маяковскийдин музыкасын жана стилин, ал тургай Гоголдун прозасын да койгон. Балким, ага абдан сүйүктүү жана жакын Сергей Есенин жана Александр Блок болгон. «Менин атам - дыйкан» вокалдык циклинен жана 1956-жылы жазылган «С. А. Есениндин эсинде» деген вокалдык-симфониялык поэмасынан баштап, Свиридов өз чыгармаларын жаратууда Есениндин ырларын тынымсыз колдонот. Ал өз өлкөсүнүн пайгамбары деп эсептеген Блоктун поэзиясына көп кайрылат. Чыгармаларынын арасында: «Хордан үн», «Петербург ырлары» цикли, «Түнкү булуттар» кантатасы жана 20 жылга созулган эң акыркы масштабдуу чыгарма – «Петербург» вокалдык поэмасы. Композитор бул чыгарманы биринчи аткаруусун жаш баритон Д. Хворостовскийге тапшырарын билип бүтүргөн. Премьерасы 1995-жылы Лондондо болгон. 1996-2004-жылдары ырчы Свиридовдун чыгармаларынын эки дискин чыгарган. Көп жылдар бою Е. Образцова Свиридовдун музасы болгон, аны менен бир нече романтикалык концерттер уюштурулуп, анда композитор ырчыны жеке коштоп жүргөн, пластинкалары жазылган.

Хор музыкасы Свиридовдун чыгармачылыгынын көрүнүктүү багыты болгон. Булар - «Орус акындарынын создеруне беш хор», фольклордук булактардын негизинде Мамлекеттик сыйлыкка татыктуу болгон «Курск ырлары» кантатасы жана атактуу «Пушкин венок». Автор бул чыгарманын жанрын хор концерти деп белгилеген. Гүлчамбар – мезгилдердин цикли, төрөлүү менен өлүмдүн циклдик мүнөзү менен жашоонун символдорунун бири. Анда сырткы жана ички ойлор менен сезимдер чырмалышкан. Акын Свиридовдун чыгармачылык мурасынан 1814-1836-жылдар аралыгында жазылган, темасы, маанайы боюнча айырмаланган, атактуу жана дээрлик унутулуп бараткан 10 ырын тандап алган. Поэтикалык фундаменталдык принципке дал келүүгө умтулган концерттин ар бир бөлүгүнүн өз үнү бар. Автор хор менен гана чектелбестен, аспаптык коштоону, коңгуроону киргизет, экинчи камералык хордун үнүн колдонот.

1958-1959-жылдары Свиридов В. Маяковскийдин ырлары боюнча жети бөлүктөн турган «Патетикалык ораторияны» жараткан. Бул чыгарма композитордун жашоосундагы жаңы этаптын символу болуп калды. Оратория көпчүлүк үчүн адаттан тыш болгон – адабий булак (анткени, Маяковскийдин поэзиясы антимузыкалуу деп эсептелген), оркестр менен хордун кеңейтилген курамы жана тайманбас музыкалык формасы. Эмгек Лениндик сыйлыкка татыктуу болгон.

Р. Рождественскийдин сөзүнө жазылган «Ленинге ода» кантатасы өңдүү сейрек учурларды кошпогондо, Свиридов өзүнүн чакырыгын - Россияны, анын элин, жаратылышын, маданиятын, руханий дүйнөсүн даңазалоо үчүн чыккынчылык кылган эмес. Агайдын акыркы чыгармаларынын бири Дөөттүн забурларынын темаларына жазылган «Ырлар жана тиленүүлөр» хор композициясы болгон.

Свиридовдун музыкасы кинодо

1940-жылдан бери Георгий Васильевич кинодо 12 жолу иштеген. Эки тасманын музыкасы сүрөттөрдүн атактуулугунан ашып түштү. 1964-жылы Владимир Басов Пушкиндин ушуга окшош повестинин негизинде «Кар бороон» тасмасын тартып, Свиридовду музыка жазууга чакырган. Пушкин доорундагы губерниялардын патриархалдык турмушун эң сонун чагылдырган лирикалык обондор жаралган. 1973-жылы композитор «А. С. Пушкиндин «Кар бороону». Бир жылдан кийин “Убакыт, алга!” тасмасы жарык көрдү. Магнитка куруучулары женунде. Башкы ролдорду өз доорунун мыкты актёрлору ойношкон. Свиридовдун музыкасы советтик жаштардын энтузиазмын жана эмо-ционалдык жогорулашын ачык-айкын чагылдырат.

Композитордун башка кино чыгармаларына Римский-Корсаков (1952), Тирилүү (1961), Кызыл коңгуроолор кирет. Тасма 2. Мен жаңы дүйнөнүн жаралышын көрдүм (1982). 1981-жылы «Жарыктар» опереттасы тартылган («Бул Нарва заставасынын артында» тасмасы).

Свиридовдун музыкасы фильмдердин саундтректеринде сейрек колдонулат. Алардын айрымдары: "Lorenzo's Oil" (1992), "Dead Man Walking" (1995), "Tanner Hall" (2009).

Свиридов чыгармачылыктын негизги формасы катары ырды тандап алган. Ал искусство жөнөкөй жана түшүнүктүү болушу керек деп эсептеп, адамдардын жашоосунан эргүү алган. Диний адам катары башында бир сөз бар экенин эстеди. Композитор сөздү баарынан жогору койгон. Ошондуктан ал өмүрүн сөз менен музыканын айкалышына арнаган. Бүгүнкү күндө, жаратуучунун кеткенине жыйырма жыл өткөндөн кийин, анын музыкасы дагы эле жашайт - популярдуу, актуалдуу жана угуучулар тарабынан суроо-талап.