Мазмуну:

Орус кол өнөрчүлүгү музейлердин экспозициясында искусство катары
Орус кол өнөрчүлүгү музейлердин экспозициясында искусство катары

Video: Орус кол өнөрчүлүгү музейлердин экспозициясында искусство катары

Video: Орус кол өнөрчүлүгү музейлердин экспозициясында искусство катары
Video: Сакал коюу жөнүндө. Сунна маселеси. Шейх Чубак ажы 2024, Апрель
Anonim

Тарыхчылардын айтымында, 32 000 жыл мурун алгачкы жаратмандык каалоолор Чаве үңкүрүнүн сактагычтарына аңчылык көрүнүштөрүн тарткан адам, балким шаман болгон.

Бирок ошол шыктанган сүрөтчүнүн түктүү кийимдерди кийгенин, айбандардын терисинен аял колдору мээримдүүлүк менен тигилгенин билебиз. Сөөк ийнеси болсо керек. Анан, балким, примитивдүү шовчик четинен эле эмес, жаркыраган тамыр, көркөм тикме менен жасалгандыр… Мисалы, теке.

Ал эми элдик чыгармачылыктын экинчи даражадагы мүнөзү жөнүндө искусство таануучулар эмне дебесин, ал шыктанган сүрөтчүлөр жарата баштагандан алда канча эрте пайда болуп, адам жашоосунда өтө маанилүү орунду ээлеген.

28 000 миң жыл мурун суук Россиянын аймагында эки балалуу шаман көмүлгөн. Бул урматтуу өлгөндөрдүн кийимдери миңдеген пилдин сөөгүнөн жасалган шурулар менен кооздолгон. Аны жасоо үчүн ондогон адамдардын күчү керек болгон. Демек, өзгөчө кооз, саймалуу, мончок менен кооздолгон кийимдер бул жашоодо гана эмес, тиги дүйнөгө узак сапарда да зарыл болгон…

Жип созулуп, шар тоголот…

Эл токууну үйрөнгөндө, эч ким так айта албайт. 3-кылымга таандык эң эски трикотаж буюму. AD, Перуда табылган - колибри мотиви менен кооз токулган кур. Египеттеги копт мүрзөлөрү 4-5-кылымдарда байланышкан объекттерди сактап калган. AD Балдардын түстүү жүндөн токулган байпак сыяктуу. Ал эми ошол эле мезгилдеги бир герман мүрзөсүнө сооротууга мүмкүн болбогон туугандары токуу ийнелерин коюшкан.

Бирок жаңы доорго чейин байпак жилет токулган эмес беле? Албетте, алар токулган, жөн гана байыркы, баштапкы, эчак чирип.

Сүрөт
Сүрөт

Бир гана чиймелер калды. Бени Хасандагы Аменемхттин мүрзөсүнөн (б. з. ч. 19-кылым) трикотаж пиджак кийген төрт семит аялдын дубалга тартылган сүрөтү табылган. Ниневидеги Сенахериб сарайынын урандыларынан азыркы байпактарга абдан окшош жоокердин барельефи табылган.

Ал эми токуу Гомердин "Одиссеясын" жаратуу учурунда эле белгилүү болгон деген пикир бар. Жөн эле котормочулардын, катчылардын так эместигинен улам “токуу” деген сөз “токуу” деген сөзгө алмаштырылган. Эсиңизде болсун, Пенелопа чыдамы кеткен күйөөлөргө той көйнөгү даяр болору менен үйлөнөм деп убада берген, бирок түндө бир күндө токуганын эритип… жалаң трикотаж кездемесин. Ал эми Троя согушунун байыркы грек вазаларында 2500 жылдан кийин жашаган венециандык иттердин гардеробундагы токулган колготкилерди эске салган тар, тар шым кийген дворяндардын сүрөттөрү бар.

Сүрөт
Сүрөт

Байыркы Египетте токуу жана саймачылык атактуу болгон, муну фараондордун мүрзөлөрүнөн чебер саймаланган кездемелер жана жасалгалар далилдейт. Бирок токуу бир топ жеңил - атайын жабдуулардын кереги жок. Башында, алар жалпысынан манжаларга токулган, кийинчерээк алар токуу ийнелерин же алкакты колдоно башташкан (токуунун бул түрү кээде египеттик деп аталат).

Эмне үчүн ошол мезгилдеги трикотаж буюмдар табыла элек? Анткени колго токуу кыска жана начар сакталат. Мындан тышкары, трикотаж буюмдарын жөнөкөй адамдар кийген болушу керек жана алар үчүн эски кийимдерди чечип, башкасын токууга болот. Бул учурда жиптин бекемдиги табигый түрдө төмөндөйт.

Жөргөмүштөрдүн көрө албастыгына

Илгери ар бир дыйкан аял саймачылык менен алектенбей калчу. Үй-бүлөнү кийинтүү үчүн өрүү, сайма сайуу, токуу керек болчу. Чебердин кийимдерин жасоодо өзгөчө чеберлер тартылган.

Биринчи жолу орус шнуркасы Ипатиев хроникасында айтылып, анда алар алтын деп аталат. Анткени боо ошондо алтын жана күмүш жиптен токулган. 16-кылымдын көптөгөн шнурках буюмдары бизге чейин жеткен - алтын сайма, брака жана асыл таштар менен айкалышкан. Андан кийин алар материалдын өзүн эмес, чебердик менен иштөөнү баалашкан. Ал тургай, алар шнуркахтарды салмак менен сатышкан.

Кремлдин курал-жарак кампасында эң мыкты күмүш боодон тигилген императрица Екатерина IIнин королдук чыгышына арналган көйнөк бар. Императрица аны бир гана жолу кийген, анткени анын өтө чоң салмагы - бир фунттан ашык.

17-18-кылымда Европа өлкөлөрүндө кымбат баалуу алтын-күмүш боо демократиялык жиптен жасалган боо менен алмаштырылган. Алар тез эле мода болуп калды, назик шнурках толкундар баарын сүйүп калды: падышалар жана мейманкана кызматкерлери, офицерлер жана монахтар, принцессалар жана дыйкан аялдар. Ал тургай, пираттар. Кружканын көптөгөн түрлөрү жаралган жеринде пайда болгон: "volanciennes", "Brussels" жана эң таң калыштуусу, эң кымбаты - "Брабант". Эсиңиздеби, Гумилёвдо: «Же бортунда тополоң таап, белинен тапанчаны жулуп алып, шнуркодон, кызгылт Брабант манжеттеринен алтын түшүп жатат…»

Брабанттын манжеттери зыгырдан токулган, ал Брабанттын (Бельгия) талааларында гана өсүп, назик кызгылт түстөгү жипти берген. Зыгыр ийритүү үчүн манжалары назик кыздарга гана ишенишкен. нымдуу жертөлөдө, сүйрөө нымдуу, ал эми жип ийкемдүү жана ичке болуп саналат.

Император Петр I 1725-жылы Брабанттагы кечил-уста аялдарга Новодевичье монастырында жетим кыздарга боо токууну үйрөтүүнү буйруган. Ал эми крепостной кыздар эртеден кечке чейин бобин менен шыңгырап, кожоюндарынын жашоосун кайталангыс буюмдар менен кооздоп жатышат.

Материалдын болушу жана колдонуунун ар тараптуулугу бобин шнуркасын чындап популярдуу кылды. Европадан келген «немец» шнуркасы ушунчалык бай ойлоп табуу, ушунчалык ар түрдүү оймо-чиймелер менен боёлуп, славян элинин салтына айкалышып, дүйнөлүк маданияттын тарыхына «орус шнуркасы» деген ат менен кирген.

Сүрөт
Сүрөт

Шнуркок жасоонун негизги борборлору Вологда, Рязань, Елец, Вятка, Белев, Кириши болгон. Азыр дээрлик бардык орус шнурках Vologda шнурках деп аталат. Бирок, чындыгында, шнурках жасоонун ар кандай борборлору оригиналдуулугун сактап калган.

Vologda шнурках үчүн типтүү алтын, күмүш, түстүү жиптер гана тор колдонулат турган үлгү болуп саналат. Сүрөттүн ыргагы тынч, саптары жумшак, жумуру. Элец шнуркасы жеңилдик жана назиктик менен мүнөздөлөт, оюм-чийим тунук, тунук фондо торду көп колдонуу менен аткарылат. Кириш шнуркасы, тескерисинче, оор фондогу тунук тордон турат. Рязань шнуркасы ачык түстүү композициялардын өнүгүшү менен айырмаланат.

Заманбап саймачы аялдар өткөн кездеги атактуу Балахна шнуркасын, алтын саймаларды, "Нижний Новгород гипюрасын" жандандырышты. Зыгыр, пахта, жүн, жибек, нейлон жиптери кеңири колдонулат, алар ар түрдүү текстурадагы жиптерди бир буюмга бириктирип, оригиналдуу, заманбап буюмдарды түзүүгө мүмкүндүк берет.

Бирок Сибирде бобинге токуу мынчалык кеңири жайыла элек. Көптөр токушат, бирок сейрек кездешүүчү ышкыбоздор гана Vologda шнуркасын токуй алышат. Бул иш абдан чыдамкайлыкты жана чыдамкайлыкты талап кылат.

Кымбат полотнолор

Гобелен жасоо өнөрүнүн да узак тарыхы бар. Биринчи гобелен жаралган так датасы жана жери жок, бирок токуу принциби байыркы египеттиктерге белгилүү болгон. Бизге 3-кылымдагы көрүстөндөрдөн эмерек жабуунун сыныктары жана обои түшүрүлгөн.

Эң алгачкы европалык гобелендер немистерге таандык. Аларды монастырларда же үйдө токушкан. Ошол эле сарайларда. Суук таш имараттарда панелдер жайларды кооздоп гана тим болбостон, аларды аз да болсо жылуулоого жардам берген.

Сүрөт
Сүрөт

Гобелендерде жомок каармандары, ак сөөктөрдүн жашоосунан жанрдык көрүнүштөр чагылдырылган. Чабандар менен койчулар … Токулган жана библиялык темалар. Албетте, чыныгы көркөм чыгармага ээ болуш үчүн устада сүрөтчү катары өзгөчө талант болушу керек. Жана бул дайыма эле боло берчү эмес. Алгач гобелендерди сепилдин гермиттери – аппанаж княздарынын аялдары жана кыздары токушкан. Даражасы боюнча асыл айымдар кара үй жумуштарын жасабашы керек, бирок эмнегедир турнирден турнирге чейин узак күндөрдү, айларды өткөрүш керек. Ал эми токулган оймо-чиймелер мода болуп, ар бир асыл үй-бүлө бийик, муздак залдарды кымбат баалуу гобелендер менен кооздогусу келгенде, бул бизнеске чыныгы сүрөтчүлөр тартыла баштаган. Жана кол өнөрчүлөр. Принцессалардын алсыз колдору жана алардын илгичтери кыска өмүрүндө бир гана гобелен жарата алышкан. Жана о-о-оо, канча дубал жылууланып, жасалгаланышы керек эле.

Ал эми гобелен өндүрүшү кол өнөрчүлүк болбой калды, чоң гобелендерге арналган станоктору бар цехтерге өттү. Эми атайын сүрөтчү эскизди жаратып, анын негизинде шаблон жасалып, анын үстүнөн токулган.

Айтмакчы, гобелен деген сөздүн өзү 15-кылымдын орто ченинде Гобелиндердин үй-бүлөсүнүн атынан келип чыккан. Париж-Сен-Марселдин чет жакаларында отурукташып, атактуу "Король гобелен фабрикасына" айланган.

Пётр I бул жерден да ийгиликке жетпеген - ал француз чеберлерин Петербургга чакырып, алар Россияда биринчи гобелен студиясын негиздешкен.

Гобелен үчүн картондорду Франсуа Баучер, Фернан Легер, Сальвадор Дали, Васили Кандинский, Матисс, Пикассо, Брак, Шагал сыяктуу сүрөтчүлөр жараткан.

Азыр жогорку технологиялык стили гобелен искусствосуна кирип кетти. Заманбап сүрөтчүлөр ар кандай декор менен айкалышкан нейтралдуу образдарды жаратышат. Заманбап гобелендердин көркөм баалуулугу эскилери менен салыштырууга болбойт, бирок азыркы минимализм батирлеринде жаркыраган текстилдик так үчүн орун бар болгону жакшы.

Гобелендин тарыхы бүтө элек… Анын үстүнө ал кайра саймачылардын колуна тийди. өз колу менен дубал панелдерин түзүү үчүн, жөн гана ар кандай, абдан ар түрдүү жипчелерден ар кандай түстөгү күчтүү кадр жана жип болушу керек. Ооба, көп чыдамкайлык. Кадимки рамкада, айрыны колдонуп, сиз дүйнө жүзү боюнча белгилүү музейлерде коюлган эски гобелендердин көчүрмөлөрүн түзө аласыз - конок бөлмөсүн жасалгалоо үчүн. Же дасторкон жана пардалар. Же уктоочу бөлмө үчүн шейшептер жана жаздыктар, питомник үчүн жумшак оюнчуктар жана түстүү жаздыктар - эльфтер, аюулар, өрдөктөр менен.

Мончоктор ыргытылбайт, бирок түшүрүлөт

Таш доорундагы сөөк мончоктор азырынча мончок эмес. Алар сырдуу жаркырабайт, көп түстүү асан-үсөн менен жаркырабайт. Айнек мончоктор бир топ кийин пайда болгон.

Мончоктордун түздөн-түз мурункулары - айнек мончоктор - байыркы Египет фараондорунун кийимдерин кооздогон. Көчмөндөр сарматтар менен скифтер да Машайак төрөлгөнгө чейин эле кичинекей айнек шариктер менен кооздолгон кийим жана бут кийим кийишчү. Жеңинин четтери, көйнөктөрүнүн төшү, жада калса шымдары да жылтылдап, шылдырайт. Курларды, баш кийимдерди айтпай эле коёлу.

Орустардын кийимдериндеги шурулар тууралуу алгачкы маалыматтар 9-12-кылымдарга таандык. Бирок импорттолгон. Ал кезде Россияда өздөрүн чыгарган эмес.

Европадагы эң мыкты шурулар Венециядагы Мурано аралында жасалган. Жана ошондой эле - ар кандай идиштер, күзгүлөр, шурулар, топчулар. Бул продукцияны соода кылуу республикага эбегейсиз зор киреше алып келди. Венециандык айнекти Чыгыш Африка өлкөлөрү, Европа өлкөлөрү, андан кийин Америка ырахат менен сатып алышкан.

Айтмакчы, атактуу штурман Марко Поло ошол кездеги атактуу мончок чеберинин уулу болгон. Ал эми алыскы сапарында ал чет өлкөлөрдөгү айнек зер буюмдарына өзгөчө кызыгууну унуткан эмес – бул маалыматты кийин атамдын өндүрүшүн кеңейтүү үчүн колдонуу үчүн.

Венециандык чеберлер өздөрүнүн сырларын катуу сакташкан. Эми алар айнек массасы бышкан кумга сөзсүз түрдө сода кошуп коюшканы белгилүү болду. Анан… Сырды чет өлкөгө саткан кожоюндарды катаал жаза күтүп турган – алар чыккынчылык деп жарыяланып, өлтүрүлгөн.

Бирок Венеция Республикасынын өкмөтү бир сабиз менен гана эмес, айнек жасоочуларды да кармады. Аларга өзгөчө артыкчылык берилген - усталардын кыздары патрицийлерге турмушка чыга алышкан. Бийлик Муранодо үстөмдүк кылган тоноочулукка көз жумду. Бирок айнекчилер тоноочулукту да четке каккан жок. «Эскертүүлөрүндө» Д. Казанова Мурано мейманканасында түнөгөн зыяратчылар мындай шалаакылык үчүн капчыгы менен гана эмес, өмүрү менен да төлөй аларын эске салды.

Венеция 17-кылымдын аягына чейин мончок өндүрүү боюнча монополияны сактап калууга жетишкен. Ошондон кийин Чехиянын усталары өздөрүнүн "токой айнектерин" чыгара башташты (алар кумга калий кошуу идеясын ойлоп табышты), богемиялык шурулар венециандыктарды алмаштырды.

Орусияда алар мончок менен саймаларды жакшы көрүшчү. Ал эми чет өлкөдөн миңдеген пуд менен алып келишкен. Алар да өз алдынча өндүрүүгө аракет кылышкан - 1670-жылы Измайлово айылында мончок жасоочу цех уюштурулган. Бирок андан кийин массалык өндүрүштү орнотуу мүмкүн болгон жок. Анда М. В. Ломоносов Россияны шуру менен камсыз кылууну чечти. Ал эми 1754-жылы Усть-Рудицк заводун уюштурган. Бирок Михаил Василич каза болгондон кийин өндүрүш кыскарган. Мончокторду чет өлкөдөн сатып алуу уланган.

Ал эми 19-кылымда гана Россияда айнек заводдору иштей баштаган. Мыкты шурулар Одессада, Ронигер фабрикасында чыгарылган.

Сүрөт
Сүрөт

Мончоктор жана мончоктор (узун мончоктор) - аялдардын зер буюмдары жана саймалары үчүн материал. Бирок жылтылдаган айнек дандары ички жасалгалоо үчүн да колдонулган учур болгон. Ошентип, Москва Кремлинин кээ бир бөлмөлөрүнүн дубалдары аны менен кооздолгон. Царина Наталья Кирилловнанын жашыл бөлмөсүндө жашыл зыгыр буласынан капталган дубалдарды бойлото бугулер марттык менен төгүлгөн. Ар кайсы багытта жайгаштырылган айнек цилиндрлер шамдын жарыгында бай, ачык түстөр менен жаркырап турду.

Бөлмөлөрдү жасалгалоо бир топ күч-аракетти талап кылды, алар жабыштырбастан, кездемеге тигилген. Көмүр менен чийме чийилип, ага айнек мончок жиптери (төмөнкү) чийилип, бекем жипке терилип, негизге кесилген тигиштер менен тигилген. Саймалардын бул түрү төөнөгүч тигүү деп аталат.

Бул техникада жасалган предметтик композициялар "Француз обои" деп аталды. Ораниенбаумдагы дворецтин «айнек-мончок» кабинети мына ушундай кооздолгон.

Сүрөт
Сүрөт

Баса, Екатерина II өзү дубал панелдерин түзүүгө катышкан. Улуу императрица анын саймачылыкка болгон ышкысына жат болгон эмес.

бермет менен кооздолгон

Бирок мончоктор пайда боло электе, Россия империясынын элдери ыплас тамак менен жүргөн деп ойлобошубуз керек. Тескерисинче, алар кийимдерин ого бетер стилдүү – бермет менен кооздошчу. Айрыкча баш кийимдер. Түндүк губерниялардын аялдарынын кокошниктери майда дарыя берметтери, алтын саймалар, түстүү айнектер менен кооздолгон. Айрыкча берметтерди жакшы көрчү, анткени алардын баасы өтө арзан болчу. Түндүк дарыяларында жана Ильмен көлүндө туздуу бермет мидиялары көп кездешкен.

Сүрөт
Сүрөт

Бермет тигүү Россияда 10-кылымдан бери белгилүү. Ал эми мончоктор элдик кийимдерде колдонула баштаганда, усталар бермет тигүүдөгүдөй эле алар менен иштөө ыкмаларын колдонушкан. Берметти же кебез жиптин үстүнө (кордун үстүнө тигип), же ак кендирдин же кебез жиптин (зыгыр буласынан тигилген) үстүнө коюшкан жана ушундан улам сүрөт томпок болуп калган.

Азыр мындай таажы-кокошниктер, бир гана Ак куу принцессасына татыктуу, аттиң, кийилбейт. Бирок азыр мончок менен берметтерди түшүрүүнүн кереги жок деп ойлобош керек. Кызыңыздын арзан түрк-кытай боболорун карап: "Келгиле, чогуу жасайлы, сулуураак" деп айт.

Сүрөтчү биз үчүн сүрөттөгөн …

Мончок, бермет менен тигүү нөлдөн башталган эмес. Буга чейин аял жөнөкөй жип менен сайма сайганды үйрөнгөн. А биз ал илимди ушул убакка чейин унута элекпиз.

Көркөм саймачылык менен антиквардык матрондор жана алуучулар алектенишкен, аны орто кылымдын асыл айымдары жакшы көрүшкөн. Ал христиан маданияты тарабынан жогору бааланып, Кудайдын храмдарын жасалгалоого ылайыкташтырылган. Машаякты сүйгөн шаардыктар жана айылдык аялдар көп жылдар бою жибектен ибадатканалардын кепиндерин сайып келишет. Бул кесип бир гана укмуштуудай кол өнөрчүлүк эмес, ошондой эле чиркөөнүн жогорку адептүүлүгүнүн далили болгон.

Сүрөт
Сүрөт

Россияда сайма үй буюмдарын - сүлгүлөрдү, дасторкондорду, кийимдерди - жана чиркөө кепиндерин, кепиндерди, дин кызматкерлеринин кийимдерин кооздоо үчүн колдонулган. Петр Европага терезени ачканда, орус саймачы аялдары өз саймаларынын предметтерин европалык живопистерден жана гобелендерден алынган предметтер менен байытты. Францияда, Германияда, Бельгияда жана Голландияда популярдуу болгон гүл композициялары, пейзаждар, пасторлор, жанрдык сценалар орустун интерьеринде да пайда болгон.

Ал эми коогалаңдуу XX кылым гана техникалык жетишкендиктери, согуштар жана коомдук толкундоолор менен биздин саймачылыкка болгон мамилебизди алсыратты.

Бирок ал такыр өлтүргөн жок. Сайма сайган аялдар өз турмушун, үйүн, канчалык кедей болсо да, сайма менен кооздогонго аракет кылышкан. Кооз жиптер жок болгон жылдарда да усталар эски колготкилерден, көп түстүү патчтардан үйгө ыңгайлуулукту жаратуу үчүн керектүү каражаттарды алышкан.

Сүрөт
Сүрөт

Азыр болсо! Фантазия үчүн кандай бөлмө. Кургак товарлар дүкөнүндөгү жип кутуларынын алдында кыска убакытка тоңдуруңуз. Мен дароо эле бардык өлчөмдөгү кенепти, обручтарды, ийнелерди жана түстүү жибектей жээкчелердин бүтүндөй асан-үсөнүн сатып алгым келет. Жана алардын жардамы менен жомоктогу жандыктардын жашоосунан сюжетти, же таасирдүү пейзажды, же салфеткалар менен дасторкондун үстүндө жаркыраган орнаментти сүрөттөө үчүн …

Же улуу сүрөтчүнүн изи менен басып, кездемеге Рафаэлдин өчпөс Мадоннасын же Ван Гогдун жиндилигин өткөрүп бериңиз …

майдалоо үчүн майдалоо

Клапан тигүү, балким, эң алгачкысы. кездеме менен бирге пайда болду. Ошондо гана өзүнчө кол өнөрчүлүк катары кабыл алынган эмес. Болгону зыгыр буласынан же жүндөн токулган ар бир кесим баа жеткис болуп, ар бир кесим бизнеске кирди. Бир аз башкача түстө болсо да кийим тигүүдө же шейшеп, жаздык каптарды жасоодо колдонулган. Түстүү даана буюмдарды кооздоо үчүн да ылайыктуу болгон. 3000 жыл мурун жасалган колдонмолор табылган.

Ал эми декоративдик-прикладдык искусствонун өз алдынча түрү катары патчворк мозаикасы 18-кылымдын биринчи жарымында Англияда пайда болгон. Анан алар өлкөгө кооз түстөгү жана оймо-чиймелүү индиялык каликолорду алып келе башташты. Үйдө индия жуурканынын болушу байлыктын белгиси деп эсептелген. Бирок Англиянын өкмөтү өзүнүн жүн жана жибек фабрикаларына кам көрүп, индиялык кездемелерди импорттоого тыюу салган. Албетте, бул контрабандачыларды токтоткон жок, бирок чинт азайып, кымбат болуп калды. Үнөмдүү үй кожойкелери кийимдерин кыркып алып, таштандыларды ыргытышкан жок. Зыгыр буласынан же жүнүнөн жасалган буюмдар жаркыраган аппликациялар менен кооздолгон. Көптөгөн майда бөлүктөр кооз жамаачы көрпөлөрдү жасоо үчүн колдонулган.

Кол өнөрчүлүктүн бул түрү отурукташкандар менен бирге Америкага келип, улуттук искусствого айланган. Көрпө - бул салттуу америкалык үй үчүн керек.

Түрдүү түстүү кездемеден геометриялык тандоо идеясы саймадан келип чыккан. Мисалы, жасалгалар. Же кем эмес байыркы мозаикалык композициялардан. Бекеринен жамаачыдан тигүү «жамачы мозаика» деп айтылбаса керек.

Сүрөт
Сүрөт

Учурда бул кол өнөрчүлүк оор турмуштук кырдаалдан чыгуунун жолу катары каралбай калды. Бул искусствонун бир түрү болуп калды. АКШ, Германия, Швеция, Швейцария, Австралия сыяктуу өлкөлөрдүн музейлеринин экспозицияларында патчворк техникасы – патчворк стилинде жасалган буюмдардын бүтүндөй коллекциялары бар. Мындай коллекция Бүткүл россиялык декоративдик, прикладдык жана элдик искусство музейинде бар.

Россияда патчворктин пайда болушуна, албетте, жакырчылык себеп болгон. Эски кийимдердин калдыктарынан аялдар жаңы кийим тиккенге аракет кылышкан. Же күнүмдүк жашоого керектүү башка нерсени жаса. Буюмдар тигилген, өзгөртүлгөн, жаңыланган. Таштандылар иргелип: тигүү үчүн жарактуулардын бардыгы жамаачы көрпөлөргө, пардаларга кетти; абдан эскиргендерден жолдор токулган, терри килемдер тигилген. Сегиз жашка чейинки «кичинекей» балдар жана кыздар такыр жаңы кийим кийбеши керек болчу, алар үй-бүлөнүн бойго жеткен мүчөлөрүнүн буюмдарын өзгөртүүгө туура келген.

18-кылымга чейин Россияда кийимдер негизинен үй токуу фабрикасында токулган зыгыр буласынан тигилген. Зыгыр өстүрүүдөн баштап кездеме жасоого чейинки узак жана түйшүктүү эмгек адамды үнөмдүү болгон. Демек, элдик кийимди кесүү да, аны тигүү ыкмалары да материалды ысырапсыз пайдаланууну болжолдогон.

Ооба, калико пайда болгондо, патчворк салтын олуттуу байытуу башталды. Арзан, практикалык, түркүн түстүү кездемелер дыйкандарда гана эмес, шаардык үйлөрдө да ынтызарлык менен колдонулган: алардан кийим тиккен, көп түстүү калдыктардан жамаачы көрпөлөрдү тигишкен. Убакыттын өтүшү менен жамоо салттары кийим-кече жана тиричилик буюмдарын өнөр жай өндүрүшүнө бошоткон. Ал эми сейрек кездешүүчү ышкыбоздор гана жамаачы көрпөлөрдү тигүүнү жана түркүн түстүү килемдерди токууну улантышты.

Азыр патчворк модага кайтып келди. Эгер сиз бул тигүүгө олуттуу мамиле кылсаңыз, анда килемден, жууркандан баштап блузка, жилет жана курткага чейин сонун нерселерди жасай аласыз.

Жамачы буюмдары ар түрдүүлүгү жана көп түстүүлүгү менен көңүл бурат. Алар ашкананы жасалгалоого (салфеткилер, мешке колтуктар, дасторкондор), уктоочу бөлмөгө (жаздык каптар, жууркан-төшөктөр) же конок бөлмөсүнө (декоративдик панель), ошондой эле аксессуарлар (көркөм баштык, капчык) же кийимдер (жарык жайкы костюм же төшөлгөн жилет) үчүн ылайыктуу.).

Эски нерселерге, көпкө чейин кийилген койноктун же бала көйнөктүн калдыктарына жакшылап көз салыңыз. Жаркыраган сыныктардан, атайылап жана тайманбастык менен кесип, сиз конок бөлмөсүндөгү эң көрүнүктүү жерге дал келген укмуштуудай абстрактуу холст түзө аласыз. Бул сиздин сыймыгыңыздын предмети болуп калат. Жана керексиз чүпүрөктөрдү өз запастары үчүн пайдалана албагандар сиздин жөндөмүңүзгө ак көрө албастык.

Жана дагы канча кызыктуу, дүйнөдөгү иш-аракеттердин бардык маңызын өзүнө сиңирген. Кошумча, бирок абдан көз каранды. Батик, макраме, аппликация, кайыңдын кабыгынан токуу …

Менин оюмча, мунун баары жаңы пасситтерге, седативтерге, дарыларга жана транквилизаторлорго караганда алда канча жакшы. Бул жумшак эс алуу жана жайлуу жымжырттык… Бул толкунданган нервдер үчүн май жана эң оор кырдаалдардан чыгуунун жолу. Жана ошондой эле - бул күчтүү дем, толкундануу сезими. Издөө. Чыгармачылык. Бизди, адамдарды бул дүйнөнүн башка жандыктарынан айырмалап турган нерсе – бул чыгармачыл болуу жөндөмү.

Түзүү жана табуу …

Сунушталууда: