Леонардо да Винчи тарткан сүрөттөр

2024 Автор: Seth Attwood | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 16:10

Бул укмуштуудай окуяны акырындык менен жана кылдаттык менен карап көрөлү. Кандай болгон күндө да окурман каалаган убакта кайра жаралуу доорунун сүрөт искусствосунун техникасына андан ары сугаруудан баш тарта алат. Эгер бул жерде таза эмес деп ойлосоңуз - аны четке коюңуз, окубаңыз. Искусство таануучулар айтып жаткан куру сөздү ырахат жана ишеним менен угууну уланта аласыз.

1. Кайра жаралуу доорундагы сүрөттөрдүн укмуштуудай реализми

Европалыктар абдан кылдат адамдар. Анан бир күнү британиялык сүрөтчү Дэвид Хокни чиймелерди карап Ingres (19-кылым), мен аларды чоңойтуп көрүүнү чечтим. Ал бул чыгармалардын канчалык реалдуу экенине таң калды. Бирок, Хокни заманбап сүрөтчүнүн иштерине так окшоштугун байкаган. Уорхол, ал сүрөттү кенепке проекциялап, анын контурларын көрсөткөн.

Хокни Ингрес эң жөнөкөй оптикалык аспап болгон Camera Lucida аппаратын колдонуп жатат деп чечти. Призма планшетке стендге орнотулган жана сүрөтчү бир көзү менен өзүнүн чиймесин карап, чыныгы сүрөттү, экинчиси менен чийменин өзүн жана колун көрөт. Бул образдын реалдуулугуна өбөлгө түзөт.

Анын оюна ар кайсы өлкөлөрдөн жана мезгилдердеги көптөгөн сүрөттөрдү изилдөөгө аракет кылуу келди. Бул түшүнүктүү. Чыныгы реалдуу сүрөт тартуу оңой эмес. Илгертеден эле сүрөтчүлөр ар кандай оптикалык трюктарды колдонушчу эмес беле? Бул жерде аны көптөгөн кызыктуу ачылыштар күтүп турган. Көрсө, кайра жаралуу доорунун (14…15-кылым) сүрөтчүлөрү оптиканы колдонбостон, жөн эле жетүүгө мүмкүн болбогон ушундай реализм менен сүрөт тартышкан экен. Мына эң сонун мисал – Ян Ван Эйктин «Арнольфини түгөйлөрүнүн портрети» деп аталган картинасы.

Сүрөттө металл люстра-шамдандын элеси бар. Анын божомолун ырастоо үчүн, Хокни атүгүл толугу менен окшош металл люстрага заказ берген. Ал жасалды, анан туура жарык булагын тандап, ал сүрөттөгүдөй жаркыраган жарыкты алды.

Эмне үчүн оптика керек? – деп суроо салат окурман. Балким, сүрөтчү жөн гана абдан кылдат жана кылдаттык менен көргөн нерсесин байкагандыр. Бирок иштин чындыгы металлдагы жаркыраган көрүнүш бул жөн гана хиароскуро эмес. Объектке карата байкоочунун көзүнүн абалын бир даражанын бир бөлүгүнө өзгөртүү жетиштүү, ал эми жаркыраган жарык жок болот. Демек, мындай жыйынтыкка жетүү үчүн Артист башын кыскычка бекитип, щетка менен өтө ылдам иштөөгө туура келген. Анткени, жарык булагы – күн, ал кыймылдайт. Ансыз бардык жаркыроолорду эстеп калуу мүмкүн эмес, сиздин элестетүүңүз менен кайра жаралбайт. Бул сулуу болот, бирок чындык менен дал келбейт.

2. Сүрөтчүлөр оптиканы көптөн бери колдонуп келишкен

Бул тыянактарды живопись менен тааныш болбогон профессионал сүрөтчү чыгарганын дагы бир жолу белгилейбиз. Мындан тышкары, Хокни ошол кездеги көптөгөн сүрөттөрдө оптиканы колдонууга мүнөздүү бурмалоолорду байкаган. Мисалы, универсалдуу сологойдук, Франс Халс музейинин (17-кылым) бир жуп сологойлор бийлеп жаткан картинасындагыдай, сологой карыя аларды сөөмөйү менен коркутуп, сологой маймыл аялдын кийиминин астын карайт. Бул чагылдырылган сүрөттү контурлап алуу менен алынат.

Эгерде оптика идеалдуу болбосо, анда оригиналдуу сүрөттөлүштү проекциялоо процессинде сүрөттүн тигил же бул бөлүгүнө фокустоо үчүн кенепти жылдырууга туура келет. Бул учурда пропорционалдуу каталар алынат. Ал эми бул жерде бир мисал: "Антея" Пармигианино (болжол менен 1537), Энтони Ван Диктин (1626) "Леди Женовецинин" кичинекей башы, Жорж де Ла Турдун картинасында дыйкандын чоң буттары.

Акыры, атактуу сфумато эффекти … Бул сүрөттөгү кээ бир объектилердин бүдөмүктүгү (тактыгы эмес). Мисалы, сүрөтчү оптика менен сүрөттөлүштү кенепке абдан жакшы чагылдыра алган. Эң негизгиси көңүл борборунда болуу. Бул учурда, сиз четтеринин тегерегиндеги кичинекей объекттерди тартуулай аласыз жана алар бүдөмүк формада тартылат.

Ошентип, Хокни Ренессанстын кээ бир сүрөтчүлөрү оптика аркылуу реалдуулукту мүмкүн болушунча реалдуу чагылдырганын талашсыз жана профессионалдуу түрдө далилдеди. Жөнөкөй сөз менен айтканда, алар боёшкон эмес, бирок тегеректелген жана кооздолгон.

(Дэвид Хокнинин изилдөөлөрү тууралуу кененирээк биздин сайттагы "Ренессанс сүрөтчүлөрүнүн мифи" деген макаладан тапса болот - ред.)

3. Леонардо да Винчи белгисиз технологияны жаратуучу

Бирок бул технологиянын ачылышы үчүн Леонардо эсептелет sfumato … Башкача айтканда, ал оптика менен гана алектенбестен, андан кетти. Бирок анын сүрөттөрүнүн Хокни изилдебеген дагы бир өзгөчөлүгү бар. Мисалы, атактуу шедевр боюнча "Мона Лиза" бир дагы щетка соккусу жана бир да манжа изи жок. Башкача айтканда, ал жөн эле контурлап, кооздоп да койбостон, ойго келбеген жол менен жасаган.

Мойнума алам, бир кезде Академиянын программасында Маданият каналына чыккан бир сонун искусство таануучу аялдын сөздөрү мен үчүн ачылыш болду. Ал мындай деди Бүгүнкү күндө сүрөтчүлөр өткөн кылымдардагы чеберлердин жетишкендиктерин кайталай албайт … Антип тарта алышпайт – “усталыктын сырлары” жоголду. Аудиторияда дароо суроо пайда болду: «Фейктерчи?» Бирок ал көбүнчө белгисиз адамдардын сүрөттөрүндөгү белгилүү авторлордун кол тамгалары гана жасалма экенин айтты. БИРОК! Ошол эле убакыт жана ошол эле чеберчилик деңгээли.

Ошондуктан бул сүрөттөр баа жеткис шедеврлер болуп эсептелет! Аларды кайра кайталоого болбойт жана алар кантип жасалганын түшүнүшпөйт! Ал эми Леонардо да Винчи учурда, технология көркөм техника үчүн жалпысынан тыюу салынат. Ошондуктан, мындай сүрөттөрдү изилдөө бүгүнкү күндө да уланууда.

Маселен, жакында музейлерди изилдөө жана реставрациялоо борборунун лабораториясы менен синхротрондук нурлануунун европалык лабораториясы биригип, Леонардонун чеберчилигинин сырларын ачышты. Бул тууралуу Angewandle Chemie илимий журналында жарыяланган макалада жазылган. Изилдөөнү Dr. Филипп Вагнер … Окумуштуулар рентген флуоресценттик спектроскопия деп аталган ыкманы колдонушкан. Ушундай жол менен сиз катмарлардын түзүлүшүн үлгүлөрдү албастан изилдей аласыз, б.а. кенепти бузбаңыз. Кенепке кубаттуу рентген нуру жиберилди, катмарлардын структурасы жана составы аныкталды. Төмөнкүлөр табылган:

«… Глазуранын ар бир катмарынын калыңдыгы бар 2 микрон, бул адамдын чачынан 50 эсе ичке. Сүрөттүн кээ бир жерлеринде глазуранын бардык катмарларынын жалпы калыңдыгы барабар 55 микрон, бул мастер каалаган эффектке жетүү үчүн катмар-катмарды кайра-кайра колдонгонун билдирет … өлчөө мүмкүн эмес - Кадимкидей эле. Көрсө, пигмент ушунчалык жука жана текши колдонулса да, анын бөлүкчөлөрү так бир катмарда жайгашса, анда алар чоңураак болбошу керек. 2 микрон (микрометр, мкм). Мындан көп эмес, балким андан да азыраак.

Мен дароо айтып коюшум керек, бул жыйынтыктар ошол кездеги технологиялар жөнүндөгү заманбап идеялардын алкагында гана эмес, Дэвид Хокнинин “оптикалык” концепцияларына да такыр туура келбейт. Бул эч кандай дарбазага кирбейт …

4. Таштан буу кантип жасалат, биздин дарыгер Гаспар билет …

Жөнөкөй адамдын психикалык жүгүндө супер-чоң жана супер-кичине деген түшүнүктөр жана түшүнүктөр жок. Ал килопарсек, микрометрлер ал үчүн анча деле мааниге ээ эмес. Бул табигый нерсе, ал аларды күндө колдонбойт. Ошондуктан, бул өлчөмү менен пигмент бөлүкчөлөрүнүн контуру керек 2 микрон.

Кандай деп ойлойсуз, жашоодо ушундай майда заттарды кезиктирдиңиз беле? Эреже катары, жок. Сиз чече турган эң кичинекей нерсе талк … Мисалы, андан балдардын порошоктору жасалат. тальк порошок бөлүкчөлөрүнүн өлчөмү жөн эле жайылышы бар 2ден 10 микронго чейин … Мен таптакыр бардык боектор азыр жана мурда пигменттердин негизинде жасалган деп айтууга тийиш. Бул үчүн, таштар дайыма эле колдонулбайт. Кээде пигменттер өсүмдүктөрдөн, ал тургай курт-кумурскалардан алынат, бирок боёктун бөлүкчөлөрү дайыма бар. А биздин агайдын боёктору менен башка варианты жок эле.

Демек, эгерде Леонардо өзүнүн сүрөттөрүн бириктиргичте суюлтулган тальк менен боёо үчүн башына алса, анда дагы бир боёк катмарынын калыңдыгын ала албайт болчу. 2 микрон, анткени бөлүкчөлөрдүн олуттуу бөлүгү бул өлчөмдөн чоңураак. Бирок кургагандан кийин, бул катмардын калыңдыгын аныктоочу пигмент бөлүкчөлөрүнүн өлчөмү.

Мындай кичинекей бөлүкчөлөрдү кантип алууга болот?

Кызыгы, тальк порошок негизинен бул минералдын жумшактыгынан улам колдонулат. Аны майдалоо эң оңой. Сүрөт үчүн, ар дайым мүнөздүү түскө ээ болгон башка минералдар колдонулган. Бирок алардын бардыгы талкандан алда канча кыйын. Бул аларды мынчалык майдалап майдалоо андан да кыйын экенин билдирет. Бүгүнкү күндө ал заманбап тегирмендерде жасалат жана пигмент бөлүкчөлөрүнүн өлчөмдөрү 15 мурун 55 микрон … Бул май, алкид жана башка ушул сыяктуу боёктор үчүн пигменттердин массалык жана арзан өндүрүшү. Бул өлчөмү ылайыктуу деп эсептелет. Бир жагынан, бөлүкчөлөр канчалык майда болсо, боёктун касиеттери ошончолук жакшы болот, экинчи жагынан, майдалоо процесси да көп убакытты талап кылат жана ар кандай технологиялык кыйынчылыктар менен байланышкан.

Ошентип, массалык технологиянын заманбап деңгээли болжол менен калыңдыгы менен бир катмар боёк колдонууга мүмкүндүк берет экен 30 микрон … Ооба, биздин унаалар, бир нече катмар менен сырдалган, жалпысынан каптоо калыңдыгы бар 80 … 100 микрон … Леонардо да Винчи боёкторду кантип жасаган? Бул таптакыр түшүнүксүз!

Майдаланган (же башка прогрессивдүү ыкмалар менен алынган) бардык нерселер микропорошок деп аталат жана бул башка тармактардын предмети болуп саналат - микропластика, оптика, илим, нанотехнология жана полиграфия.

Сыяны басып чыгаруу өзгөчө тенденция болуп саналат. Алар үчүн пигменттер өтө татаал химиялык жол менен алынат. Бул ыкмалар менен бөлүкчөлөр абдан кичинекей кристаллдар тарабынан белгилүү бир чөйрөдө дароо өстүрүлөт (кристаллдашат). Анан, албетте, кысылган чөкмө дагы эле кургатылган жана майдаланган, бирок бул бүтүндөй бир ташты майдалоо сыяктуу эмес. Мындай заманбап жана кымбат химиялык процесстердин натыйжасында, мисалы, төмөнкү пигменттер алынат:

Эми бул биздин сүрөтчүгө өзүнүн "сфумато эффектиси" үчүн пайдалуу боло турган кичинекей нерсе. Бирок бул пигменттердин арасында сыяларды басып чыгаруу үчүн бардык өлчөмдөр колдонулбайт. Натыйжада, тамга жана офсеттик сыялар даяр басып чыгарууда сыя катмарын түзөт. 2 микрондон аз … Леонардо да Винчи өзүнүн орто кылымдагы миномету менен биздин заманбап химиялык заводдордон технологиялык жактан кантип озуп кете алды?

Бирок мунун баары, албетте, искусство таануучуларды жана илимге скептиктерди таң калтырбайт. "Анан эмне?" Алар айтышат. - "Мен минометумду алып, жакшылап урдум." Ошон үчүн ал гений, аракет кылсын. Ошентип, мен "миномётто жакшылап эзүү" деген эмнени билдирерин түшүнүшүм керек болчу? Жана мындай курал эмнеге жөндөмдүү?

Көрсө, минометти майдалоо процесси үчүн методологиялар жана көрсөтмөлөр бар. Бүгүнкү күндө бул процесс дарыкана бизнесинде сакталып калган. Өзгөчөлүгү бар - активдүү зат канчалык майда болсо, анын организмге тийгизген таасири ошончолук күчтүү болот. Ошондуктан, фармацевттер аларды абийирине кысууга аракет кылып жатышат. Бирок ар нерсенин чеги болот. Бул жерде чек ушундай - эгер сиз жеке бөлүкчөлөрдү көз менен айырмалай алсаңыз - андан ары иштеңиз. Ал эми сиз толугу менен бир тектүү порошоктун бир түрүн алсаңыз, анда ушунча - пести таштаңыз. Сизде мындан ары жетишүү керек болгон критерий жок. Андан кийин, жок эле дегенде, бир жыл бою минометти сүзө аласыз - эч нерсе визуалдык түрдө өзгөрбөйт. Сен жаман жигитсиңби? Жакшыбы? Канча микронго жеттиңиз? Аны эч кандай түрдө аныктоо мүмкүн эмес. Техника адамдын көзү жеке бөлүкчөлөрдү өлчөмү менен айырмалай алат деп ырастайт 70 микрон … Ошондуктан, бүгүнкү күндө пигменттер үчүн сүртүлөт 15…55 микрон, алар мындан ары көзгө таянбай, микросиевтерде контролдук электи колдонушат.

Леонардого көздүн уруксаты бар деп эмне деп ойлоп жатам 40 эсе жогору бардык башка адамдарга караганда? Бул гений үчүн да өтө эле көп. Ал эми Леонардо да Винчи боёкторун жасаардан мурун өзүнө микро-электен токуп алган деп ойлосок, анда Мона Лизанын өзүнө таң калуунун кереги жок. Анткени ал жерде жана андан ары бардык нерсе так жана микро.

Өтө көп сандырак жана мүмкүн эмес нерселер бири-биринин үстүнө тизилип турат. Балким, бул сүрөт, ошол убактагы башка көптөгөн адамдар сыяктуу эле, жөн эле башкача жасалган? Мындан тышкары, ал сөз менен жакшы төп келет "Сыр жоголду" … Жана башка өндүрүш технологиясы болбосо, дагы эмне жоготот? Щетканы кантип кыркса болот? Группа кездемесинин курамы кандай?

Ансыз деле бизди алдаганыңыз жетиштүү. Азыркы адамдар ушунчалык акылсыз эмес, бир нече кылымдар бою бир эле шаймандар жана материалдар менен сүрөт тартуу (искусство таануучулар айткандай) бир адамдын жетишкендиктерин кайталай албайт.

5. Же балким мөөрбү?

Искусство адистери Леонардо да Винчинин сүрөттөрдү жаратуу ыкмасы төмөнкүчө деп ырасташат:

• Алгач ал эритмеде боёкторду даярдоонун мүмкүн эмес (биз билгендей) ыкмасын колдонгон. Сыягы, анын генетикалык жактан өзгөртүлгөн көздөрүн колдонуу менен, мында модернизацияланган ачыктыктын линзасы көздүн түбүн жарыкка сезгич конустардын санын кырк эсе көбөйткөн. Мындай көздөрдү карап көрүү үрөй учурарлык (жана алар адамдын башына туура келбейт), бирок алар минометтеги микропорошокторду өндүрүүнү көзөмөлдөө үчүн керектүү сүрөттөлүштү берет.
• Андан соң бир тондун боёгун живопистин ар кайсы жерлеринин туура жерлерине «кең штрихтер» менен (көзгө көрүнбөгөн чек аралары жана өткөөлдөрү менен) тарткан. Жайгашуу жана контраст боюнча жаңылбастан. Сыягы, ал буга чейин катмар-катмар калька, татаал түс схемаларын чийип, ошондой эле контурлар боюнча туура жерге боёк тартууга гана эмес, ошондой эле изи да калтырбоого мүмкүндүк берген укмуштуудай нано щеткаларды колдонгон окшойт. тондун тыгыздыгын тууралоодо, мазок. Мындай курал эч ким ойлоп таба элек спрей пистолет менен көркөм щетка касиеттерин идеалдуу айкалыштырат.
• Андан кийин ал башка өңдөгү нано-боёкту алып, аны кийинки катмар менен так керектүү жерлерге тартты. Кайра бүт сүрөт боюнча жана каалаган тыгыздык менен. Жана башкалар 20 тунук катмарлар, алардын ар бири конфигурациясы боюнча уникалдуу, тыгыздыгы боюнча гетерогендүү жана бардык катмарлар үстү-үстүнө салынганда гана акыркы көрүнүш алынат.

Ошол эле учурда (биз буга чейин аныктагандай), Леонардо да Винчи ар бир боёк катмары үчүн 20га жакын кемчиликсиз так кыйратуучу схемаларды түзүшү керек болчу. Болгондо да, ал бардык катмарларды таңуулап, акыркы натыйжаны виртуалдык түрдө текшере алган (анын оюнда). Ал кезде компьютерлер болгон эмес дешет. Мындай спекулятивдик операцияларга жөндөмдүү башына, балким, ошол абдан модернизацияланган көздөрдү киргизүүгө болот.

Молодец искусство сынчылары! Кыялдангандар! Мындай чындыктардын фонунда ар кандай жомок ишенерликтей сезилет. Мен дагы бул технология укмуштуудай заманбап окшош деп кошумчалай алам көп түстүү басып чыгаруу … Ал жерде түстүү сүрөт да монохромдук катмарларга бөлүнөт. Андан кийин алар кагазга азыраак катмарларда колдонулат 2 ар бири микрон. Бири-бирин кайталаган бул катмарлар көп түстүү сүрөттү түзөт. Бүгүнкү күндө бул катмарлардын саны гана 2ден 6га чейин … Көбүрөөк сан заманбап технологияларды актабайт. Татаал жана түйшүктүү. Ал эми Леонардодо 20га чейин катмар бар.

Ырас, түстүү басып чыгаруу Леонардо да Винчи убагында эле бар болчу. Ошентип, Шеффер (Гутенбергдин студенти) 1457-жылы басып чыгарууда түстүү сыяларды - көк жана кызылды колдонгон. Анын Псалтери бизге белгилүү болгон көп түстүү үч нускалуу басманын эң алгачкы үлгүсү. Албетте, ал жердеги боектор азыркыдай эмес, бирок баары бир - үч катмар! Бирок, биз кабатырлануу менен моюнга алышыбыз керек 2 микрон жана 20-кабат, графикалык жактан абдан татаал сүрөттөр - бул ошол кездеги басмакана үчүн чексиз алыскы технологиялык перспектива. Андыктан кыялыбызга кошулалы 20 түстүү типография да Винчи.

Албетте, расмий версиянын фонунда бардыгын болжолдоого болот - мындан да жаман болбойт. Бирок … Кандайдыр бир жол менен кандайча жасалат?

6. Жалпылоо

Келгиле, ойлонуп көрөлү. Бизде эмне бар?

1. Жакты жоктук Леонардонун сүрөттөрүндө жана чындап эле ошол убакта. Бизге сүрөтчүлөр боёк катмарын кылдаттык менен сүртүшкөн деп айтышат. Бирок, 18-кылымда алар муну кантип жасоону таптакыр унутуп коюшкан. А бүгүн биз да билбейбиз кантип.

2. Сфумато эффектиси, башкача айтканда, фокусунан тышкары объекттердин бүдөмүктүгү. Бизге бул кеңири штрихтер жана катмарлар менен жасалган деп айтышат, бирок 18-кылымда алар муну кантип жасоону унутуп калышкан. Бүгүн кандай экенин билбейбиз.

3. Кара тондор ошол кездеги сүрөттөрдө. Бул так сфумато эффектин колдонуунун натыйжасы деп айтышат. Ал эми мындай сүрөттөрдү көрүү үчүн жаркыраган жарык талап кылынат. Бирок сүрөтчүлөр аны щетка менен боёсо, ачык түстөрдү тандоого эмне тоскоол болгон? 18-кылымга чейин, сүрөтчүлөрдүн обондору менен баары мурунтан эле болушу керек эле.

4. Өтө реализм, салттуу живопись ыкмалары менен адамдын көрүүсүнө жана интеллектине жеткиликтүү эмес. Бизге ошол кездеги сүрөтчүлөрдүн генийи (генетикалык модификацияны оку) деп айтышат. Бирок бул өнөргө (технологияга) карапайым эл үйрөтүлгөнү белгилүү. Ал эми 18-кылымда, кайрадан баары жок болду. Бирок алар сүрөт тартууну уланта беришкен. Көркөм окуу жайлары бар болчу. Эмне, таланттуулар өлүп калбадыбы?

Анан мунун баары эмнеге алып келет?

корутундулар

Каалайбы, каалабайбы, муну моюнга алышым керек мазоктун жоктугу жана басып чыгарат, кошуу катмарлоо, кенепке эмульсияны кезектешип колдонуу жөнүндө сөз.

Бул оптика колдонулган (Дөөтү тарабынан далилденген Хокни), фотоэкспозиция ыкмасы менен эмульсиянын катмарларында сүрөттү түз өнүктүрүү мүмкүнчүлүгүн көрсөтөт. Бул боёк катмарларында түстөрдүн укмуштуудай келип чыгышын тастыктайт. Бир жагынан: бир катмар - бир түс. Экинчи жагынан, пигменттик бөлүкчөлөрдүн өлчөмүн кадимки ыкмалар менен аныктоо мүмкүн эмес. Эмульсиялык эритмелердин ар бири өзүнүн түсүн берет деп ойлосок, анда баары түшүнүктүү болот.

Муну ошол кездеги сүрөттөрдүн кара тондору да тастыктап турат. Алар же өңү өчүп (катмарлардын фотохимиясынын касиети катары) же бул ошол кездеги түс тондорунун сөзсүз түрдө, кайра эле так. фотохимия … Анткени кадимки ачык түстөр болгон.

18-кылымда живопистин бардык сүрөттөлгөн өзгөчөлүктөрүнүн жоголуп кетиши сыяктуу эле, "чыгармачылык сырларын" жоготуу техниканы жана технологияны жоготуу, бул сизге ылайыктуу фотохимияны жасоого, аны кенепке колдонууга жана сүрөттөлүштү оптикалык проекциялоого мүмкүндүк берет.

Кыязы, фотоэкспозиция технологиясы дароо эле жоголгон жок. Албетте, анын элементтери кийинчерээк живопистин кадимки ыкмалары менен катар колдонулган. Мисалы, ошол эле оптика. Алар аны колдонууну эч качан токтотушкан эмес. Ал эми фотохимиянын алгачкы элементтери 19-кылымдын башында кайрадан колдонула баштаган.

Бүгүнкү күндө Леонардо да Винчинин сырларынын эң маанилүү чечими таандык болушу керек химиктер … Анткени, эмульсиянын эң ичке катмарларындагы түстөрдүн көрүнүшү курамы жана принциби акыры баарын тактап бере алмак. Бирок бул жерде менин аракетим текке кетти. Мойнума алам, мен химиядан кыйналам. Ырас, мен Леонардонун боёкторду аралаштыруу, алхимия ж. Көрсө, анын көз караштары азыркы илимий көз караштардан мурда эле эмес, бир аз башкача өңүттө болгон экен. Ал байкалган кубулуштарды кээ бир жалпы философиялык мыйзамдар менен көбүрөөк байланыштырган. Башка жагынан алганда, ал абдан практикалык болгон. Муну эч ким баалап эле тим болбостон, байкабай да каларын толук түшүнүү менен, бул адамдын бир нече ай бою минометтун ичине порошок уруп жатканын элестетүү кыйыныраак. Тигил же бул, бирок анын жазууларын жогоруда жасалган корутундулар менен салыштыруу жалпысынан кыйын.

Бирок бир чоңу бар БИРОК … Биз фейктер менен ушунчалык көп жолу кийилгендиктен, бул тексттердин аныктыгына кепилдик берүү мүмкүн эмес. Бул сүрөттөрдү Леонардо да Винчи тартканына 100% ишене албайсыз.

Мен бир гана нерсеге ишенем - бул коркунучтуу фактылар толкуну, ал бизди кайра-кайра өжөрлүк менен жыйынтыкка алып келет. алдынкы технологиялык фон биздин жердеги цивилизациябыз. Анткени, кимдир бирөө бул сүрөттөрдү жараткан, жана алар жөн эле орто кылымдагы технологиялар менен пайда болушу мүмкүн эмес, ушундай жол менен. Ал эми көп убакыт мурун болгон жок - 15-кылым.

Ал эми орустун ал кездеги сүрөттөрүн такыр билбейбиз. Алар болбогондой. Балким, аларда эмне сүрөттөлгөн, биз билбешибиз керек? Бул жөнүндө олуттуу ойлонуу керек.

Алексей Артемьев, Ижевск