Айнек гармоника: уникалдуу аспаптын атагы

2024 Автор: Seth Attwood | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 16:10

Музыка миңдеген жылдар бою адамды коштоп келген. Демек, аны кайра чыгаруу үчүн көптөгөн аспаптар пайда болгон. Ал эми алардын көбү миңдеген жылдардан бери бар болсо, айрымдарынын тарыхында саналуу гана жылдар бар.

Акыркысынын айкын мисалы - бул айнек гармоника: адегенде ырахат алып, андан кийин коркуу сезимин жараткан аспап, анткени анын үнү элди жинди кылат деп ишене башташты.

Чынында, айнек гармоника идиофондун бир түрү, башкача айтканда, үн булагы анын денеси болгон музыкалык аспап, ал кысуу жана чыңалууну талап кылбайт. Мында обон айнек жарым шарлар аркылуу кайра чыгарылат.

Ал эми мындай үн чыгаруу системасы 17-кылымдын ортосунда пайда болгон: дал ошондо ирландиялык музыкант Ричард Пакрич, андан кийин классицизм доорунун атактуу композитору Кристоф Виллибальд фон Глюк "серафимдер" же "деп аталгандарды колдонушкан. музыкалык чөйчөктөрдү" аткаруу учурунда - идиш-аяктар нымдалган суу, тийгенде назик үн чыгарат.

Бирок мындай музыкалык аспаптардын тарыхында жаңы баракты америкалык окумуштуу жана ойлоп табуучу Бенджамин Франклин ачкан. 1757-жылы ал Лондонго келип, ошол кезде абдан популярдуу болгон жана анын үнү менен да сугарылган "серафимды" уккан. Анын үстүнө, төрт жылдан кийин, ал таптакыр жаңы музыкалык аспапты түзүү, анын технологиясын модернизациялоо.

Франклин 37 чоң айнек коңгуроо чөйчөктөрүн алып, алардын ар бири белгилүү бир нота чыгарган жана аларды кылдаттык менен тешип чыккан. Андан кийин ойлоп табуучу көз айнектерди бир огуна орнотуп, ал педали менен механизм аркылуу кыймылга келтирилген - ушуну эски тигүүчү машиналардан көрүүгө болот. Жана бул түзүлүштүн түбүнө Франклин уксус эритмеси салынган лоток койду.

Натыйжада музыкалык аспап "айнек гармоника" деп аталды. Ал мындай иштеди: коңгуроолордун ылдыйкы чети суюктукка батып, огунун айлануусу учурунда алар дайыма сууланып турган. Музыкант болсо белгилүү бир коңгуроонун четине сөөмөйүн тийгизип, керектүү үндү чыгарган. Кайсы айнек жарым шар кайсы нотаны чыгараарын чаташтырбоо үчүн Франклин аларды түрдүү түстөгү боектор менен белгилеген.

Бирок, аспаптын өзү гана эмес, абдан кызыктуу болгон. Айнек гармоника жасаган үн ушунчалык өзгөчө болгондуктан, композиторлор жана угуучулар аны таң калтырышты.

Бенжамин Франклин жеке өзү аны «салышпай тургандай таттуу жана жагымдуу, сүйкүмдүү, бул жагынан башка музыкалык аспаптардан жогору; манжаңызды катуураак же алсызыраак бассаңыз, укмуштуудай экспрессивдүүлүккө жете аласыз. Жаңы аспап "айнек гармоника" деп аталды.

Үн чындап эле эч нерсеге окшобойт, ошол үчүн уккандардын баарынын эсинде калды. Анын үстүнө аны композиторлор гана эмес, жазуучулар да колдонушкан. Маселен, Эрнст Теодор Амадей Гоффмандын “Зиннобер лакап аты бар кичинекей Цахтар” жомогунда жакшы сыйкырчы Проспер Альпанустун каарманы арабада кыймылдайт, андан “сыйкырдуу, укмуштуудай сулуулук угулат, кимдир бирөө алптын басын чертип жаткандай. айнек гармоника.

Бирок бул укмуштуудай музыкалык аспаптын окуясы ал чыгарган үндөрдөй укмуштуудай эмес болуп чыкты. Айнек гармоника пайда болгондон бир нече жыл өткөндөн кийин, ошол кездеги мезгилдүү басылмалар бул аспаптын укмуштуудай обону адамдын психикасына терс таасирин тийгизип, ал тургай кээ бирлерин жинди кылып жиберерин ырастаган материалдарды жарыялай башташкан.

Ошол кездеги журналисттер айнек гармониканын үнү "кара меланхолия" абалына, депрессияга алып келиши мүмкүн жана ал тургай, өз ыктыяры менен бул жашоону таштап кетүүгө каалоо пайда болот деп олуттуу ишенген дарыгерлердин пикирине таянышкан. Мындан тышкары, мисал катары, алар көп учурда бул аспапта ойногон музыканттардын өлүмүн келтирип, өлүмдүн себеби коркунучтуу меланхолия жана апатия деп аталды.

Белгилүү дарыгер жана гипнозчу Франц Месмер ошол кездеги айнек гармоникасынын адамдын психикасына тийгизген таасири проблемасынын айланасындагы кырдаалдын курчушуна кошумчалаган. Анын дарылоо концепциясы магниттерди колдонуу, "магниттик суу" жана өзгөчө "ички магнитизм" болгон.

Ал эми көбүнчө чоң көлөмдө өткөргөн «магниттик» сеанстар көбүнчө айнек гармоникасы менен коштолчу. Бул иш-аракеттердин учурунда гана адамдар истерикага жана адекваттуу абалга туш болушкан жана мунун себеби аспаптын үндөрү болгон. Заманбап илимпоздор чындыгында адамдар өзүн-өзү гипноздон же массалык гипноздон улам психозго кабылган деп ырасташат.

Бул жагымсыз эпизоддордун баары чындыгында айнек гармониканын келечегине чекит койду: жакында эле анын сыйкырдуу үнү менен сүйүнгөн коом эми аны «каргыш тийген» музыкалык аспап деп эсептей баштады. Композиторлор жана музыканттар да өз чыгармаларында айнек гармониканы колдонуудан массалык түрдө баш тарта башташты.

Тактап айтканда, мурда ал үчүн атайын жазылган партиялар операларда селестада аткарыла баштаган. Анын үстүнө, кээ бир аймактарда ага мыйзам тарабынан толугу менен тыюу салынган, натыйжада Бенджамин Франклин ойлоп тапкан оригиналдуу аспаптардын бир нечеси гана ушул күнгө чейин сакталып калган.

Уникалдуу аспап көптөн бери унутулуп калган, бирок көп өтпөй эле алар бул тууралуу эстеп калышты. Ал эми музыка тарыхын сүйүүчүлөр гана эмес, ошондой эле айнек гармоника чындап эле адамдын психикасына ушунчалык кыйратуучу таасир береби же жокпу, аныктоону чечкен окумуштуулар.

Адамдар анын үнүн чындап эле адаттан тыш кабыл алышат жана мээбиздин таң калыштуу реакциясынын себеби – аспаптын ойнолгон диапазону. Кеп нерсе, айнек гармониясынын негизги тондору 1ден 4 килогерцке чейинки жыштык диапазонунда - бул адамдын мээси локализациялай албаган "үн зонасы".

Бул айнек гармониканын үнүн кызыктай кабылдоосун түшүндүрөт: адам обон угарын түшүнөт, бирок анын кайдан келип жатканын аныктай албайт. Эмоционалдуу адамдарда мындай көрүнүш башаламандыкка чейин энтузиаст реакцияны жаратты, бирок психикалык жактан туруксуз адамдар чындап эле нерв талмасына кабылышы мүмкүн.

Заманбап изилдөөчүлөр алар ойногон музыканттардын көбүнчө “каргыш тийген” аспаптын курмандыгы болуп калышынын себебин да табышты. Айнек гармониканын ойлоп табуучусу Бенджамин Франклин коңгуроолорду боёк менен белгилеген, ошондуктан аткаруучулар ноталарда адашып калбашы үчүн - ал убакта пигменттер коргошун оксиддери менен туздарынын негизинде жасалган. Ал эми музыканттар бул боёктор менен инструментте үзгүлтүксүз байланышып тургандыктан, алар уулуу металлдын буулары менен ууланууну алышкан, бул алардын ден соолугуна таасирин тийгизбей койгон жок.

Бүгүнкү күндө музыка ышкыбоздору таптакыр унутулуп калган айнек гармоника чеберчилигин кайра жандандырууга үмүттөнүшөт. Эми гана алар коопсуз синтетикалык боёкторду колдонушат, ошондой эле дизайны жакшыртылды: жогорку нымдоо жөндөмдүүлүгү бар айнек алынып, педаль кыймылдаткычы үнсүз электр кыймылдаткычын алмаштырды.

Ырас, айнек гармоникасынын мурдагы популярдуулугуна жетишүү күмөн: баарыдан кийин, заманбап аспаптардын жана атайын колдонмолордун техникалык мүмкүнчүлүктөрү дээрлик бардык үндөрдү синтездөөгө мүмкүндүк берет. Мындан тышкары, көптөгөн музыканттар эски аспапты анын тар диапазону жана үнү анча катуу эмес деп айыпташат жана анын обонун уккан карапайым эл, адатта, эки лагерге бөлүнөт: же үнүнө ыраазы болуп кала беришет, же алар таасирленбейт жана ал тургай ачыгын айтканда.

Анткен менен айнек гармоника музыканын тарыхына өз атын жазып койгон, демек анын кайра жаралууга да, угуучусун издөөгө да укугу бар.