Советтик цензура. Тасмаларга ким жана кантип тыюу салган?

2024 Автор: Seth Attwood | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 16:10

«Искусствонун бардык түрлөрүнүн ичинен кино биз үчүн эң маанилүүсү» - деп ырастаган Совет бийлиги кино үчүн пропаганданын куралына айланган, ал эми режиссёрлор үчүн бул оор эмгек болгон. Бийлик сценарийлерди текшерип, кино тартуучу топтордун ишин көзөмөлдөп, фильмдердин өздөрү да көрсөтүү алдында көптөгөн текшерүүлөрдөн өткөн. Бирок, анда советтик кинематография жаңы деңгээлге көтөрүлүп, тасмалар үгүт куралынан көркөм чыгармага айланган. Макалада СССРде цензура кандай өнүккөн, тасмаларга кимдер жана кантип тыюу салынганы айтылат.

20-жылдардагы кинематографиядагы советтик цензура

Бул мезгилде кинематография өзүнчө искусствонун түрү эмес, пропаганданын куралы болгон – идея лидердин «Силер биз үчүн бардык искусствонун эң негизгиси кино экенин бекем эстен чыгарбагыла» деген атактуу сөзүндө камтылган. Бардык фильмдер алдын-ала бир нече этапта керсетулген, контрреволюциячыл идеялар дароо четке кагылган.

1918-жылы большевиктик екмет эл агартуу боюнча мамлекеттик комиссияны уюштуруп, ал башка маселелер менен катар кинону енуктурууге да катышкан. Ал большевиктик идеяларды пропагандалап, адамдарды коммунизм аркылуу гана жетише ала турган бактылуу келечекке ишендирди. Москва жана Петроград кинокомитеттери тузулду. «Пропагандисттик» поезд ишке киргизилди, анда кино тартуучу топтор, басмакана жана актёрлор түз маанисинде жашашкан. Ал Орусиянын шаарларын кыдырып, ар кайсы айылдардан кадрларды чогултуп, мунун баары жалпы үгүт тасмасына айланып кеткен. 1935-жылга карата 1000ден ашык көчмө кинотеатрлар большевиктик идеяларды, анын ичинде карапайым жумушчуларга да тараткан.

Граждандык согуш маалында (1917-1923) кино Октябрь революциясын атайылап этибарга алган эмес, чыгармалар чындыкты такыр чагылдырган эмес. Мына ушундай кыйыр жол менен режиссёрлор революцияга, большевиктерге терс мамилесин билдирүүгө аракет кылышкан.

1919-жылы кинону улутташтыруу жөнүндө декретке кол коюлуп, ага ылайык бардык фотосүрөттөр жана фильмдер А. В. Луначарский. Жеке кинокомпаниялар бар болчу, бирок бийлик аларды да карап турду. Совет доорунда 27-август Кино күнү катары белгиленип келген.

Кинематографиянын негизги багыттары кинохроника жана пропагандалык фильмдер болгон. Драмалар жанрлар арасында популярдуу болгон, документалдык фильмдер азыркылардан таптакыр айырмаланып турган: алардын сценарийи так, оператор процесске кийлигишкен эмес, кадрга түшкөн «ылайыксыз» окуялар кыркылган. Директорлордо өзүн көрсөтүүгө дээрлик эч кандай мүмкүнчүлүк болгон эмес жана алар бекитилген пландар боюнча иш алып барышкан. Ошол кездеги популярдуу хроника "Москвадагы пролетардык майрам" тасмасы болгон, анда Ленин тартылган.

Ошого карабастан, 1920-жылдардан баштап Россияда документалдык кинонун тарыхы башталган. 1922-жылы Дзига Вертовдун "Граждандык согуштун тарыхы" тасмасы жарык көргөн. Анда бийликтер пландагандай өлкөнү солчул идеялардан баатырларча сактап калган Кызыл Армиянын согуштук аракеттери жана салгылашуулары көрсөтүлгөн.

1920-жылы Советтердин VIII съездинде Ленин өнүгүп жаткан өнөр жай иштерин көрсөтүү үчүн торф казуу жөнүндө кыска метраждуу фильм көрсөткөн. Бул тасма биринчи жолу презентациянын бир бөлүгү катары колдонулган.

Динге каршы фильмдер да популярдуу болду, мисалы, "Права Панкраттын жомогу", "Жөргөмүштөр жана чымындар". Бул тасмалардын жардамы менен бийликтегилер диндин коркунучтуулугун, анын аң-сезимге тийгизген терс таасирин айтып, тескерисинче большевиктердин идеяларын үгүттөшкөн. Тасмалардын көбү аскердик темада болгон, алар Кызыл Армияга чакырып, дезертирлерге душмандык мамилени ачык көрсөткөн.

1920-жылдары кино адаптациялары биринчи жолу пайда боло баштаган. Биринчилерден болуп Александр Разумовскийдин Максим Горькийдин ушул эле аталыштагы романынын негизинде тартылган «Эне» фильми тартылган. Анда башкы каармандын азап-тозогу: камоолордон тартып атасынын өлүмүнө чейин айтылган. Кинотасма большевиктердин ырайымсыздыгын биринчи жолу көрсөткөндүктөн «революциячыл» деп эсептелген. Ушул эле режиссёр Герцендин повести боюнча «Ууру кербез» фильмин тарткан.

РСФСРде көрсөтүлгөн бардык фильмдер Эл агартуу комиссариатында каттоодон өтүшү жана номери болушу керек эле. Жеке кинотеатрлар да пайда боло баштады, бирок алар жалаң гана “рецензияланган” чыгармаларды көрсөтүштү, бийлик үчүн бул биринчи кезекте аренда түрүндөгү киреше болгон.

1924-жылы Революциялык кинематография боюнча ассоциация (АКК) түзүлгөн. Анын милдети жаңы жана адаттан тыш нерсени жарата алган жаш режиссерлорду тартуу болгон. Бул уюмдун рамкаларында Советтик кинонун досторунун коому (УДСК) тузулуп, анда кино керуучулер менен ацгемелешуулер жана ацгемелешуулер жургузулуп, алардын пикири биринчи жолу угулду. Искусство бийликке гана эмес, элдин кызыкчылыгына да басым жасай баштады, бирок кинолор цензуралана берген. 1920-жылдары театралдык спектаклдерди жана фильмдерди жөнгө салган, ошондой эле тыюу салынган темалардын тизмесин көрсөткөн "Репертуар индекси" пайда болгон.

Совкинонун пайда болушу менен цензура күчөдү: сценарийлерге цензура киргизилип, фильмдерди кароо процесси көзөмөлгө алына баштады.

Бирок, ушундай катаал шарттарда да советтик кинематографиянын тарыхында калган ысымдар чыга баштады. "Новаторлор" Дзига Вертов, режиссёрлор Лев Кулешов (1899-1970) жана Сергей Эйзенштейн (1898-1948) атактуу болушту - дал ушулар социалисттик реализмди өнүктүрө башташты, анын идеясы реалдуулукту эмес, чындыкты көрсөтүү керек эле. келечек, ага орус эли келет.

1928-жылы РСФСР Эл Комиссарлар Совети «РСФСРде кино тартууну енуктуруунун беш жылдык планын тузуунун негизги директивалары женунде» токтом кабыл алган. Мындан ары чет элдик фильмдерге толугу менен тыюу салынды, ошол эле учурда кинематографиянын өндүрүштүк-техникалык базасы активдүү кеңейе баштады, бул кино тартууга жаңы мүмкүнчүлүктөрдү түзүп, кинонун жаңы деңгээлге чыгуусуна шарт түздү. Маселен, Эйзенштейндин фильмдери чет елкелерде да кецири белгилуу болуп калды: жаркыраган социалисттик келечектин эскиздери елкену эц сонун керсетууге тийиш эле.

Согуштагы жана согуштан кийинки мезгилдеги цензура

1941-1945-жылдары бүткүл кинематография согуштук окуяларды чагылдырууга жана күжүрмөн духту сактоого багытталган: улуттук патриотизмдин идеялары жана орус элинин сөзсүз жеңишинин кепилдиктери жигердүү пропагандаланган. Атактуу фильмдер Ю. Райзмандын «Машенка», Л. Арнштамдын «Зоя», Л. Луковдун «Эки солдат».

Согуштан кийин кинематография гений командир жана стратег катары көрсөтүлгөн Сталиндин инсандык культун түзүүгө катышкан: көптөгөн тасмалар лидер тарабынан жеке каралып, цензура да анын колунда топтолгон. Маселен, Эйзенштейндин Иван Грозный жөнүндөгү атактуу тасмасынын экинчи бөлүгүнө тарыхый фактылар бурмалангандыктан Сталин тарабынан тыюу салынган. «Иван Грозный эрктүү, мүнөзү бар адам болгон, ал эми Эйзенштейнде кандайдыр бир алсыз Гамлет бар», - деп жазган ВЦСПСтин (большевиктер) Борбордук Комитетинин рецензиясында. Тасма 1958-жылы Сталин өлгөндөн кийин гана экранга чыккан.

Баардык кинематография мамлекет тарабынан каржыланып, жеке тартуучу топтордун иши дагы эле бийлик тарабынан алдын ала каралып келгендиктен, тасмалар саясий өңүттө болуп, «оппозициялык» чыгармаларды көрсөтүүгө мүмкүн болбой калган. Сценарийлер сыноодон еткерулду, сюжеттерде жогорку билимди талап кылган кесиптерди колдонууга тыюу салынды, фильмдерде карапайым эмгекчи-лердин мааниси женунде, колхоздун ролу жогорула-тылды.

Кинематография Сталин өлгөндөн кийин гана түптөлгөн. 1956-жылы Н. Хрущев доклад жасап, Сталиндин жекелик культун жана тоталитардык режимди ашкерелеген. КПСС Борбордук Комитети кинематографияны искусствонун негизги формасы катары кароону улантты, бирок азыр фильмдерди чыгарууну кебейтуу, жеке кино коллективдерин енуктуруу боюнча чаралар керул-ду, кино тартуу процессинин езуне то-лук контролдукту жоюу боюнча чаралар керулду. киргизилген. 50-жылдардын аягында 400гө жакын тасмалар жаралган.

Ошого карабастан Борбордук Комитеттин идеологиялык комиссиялары бийликтегилер тарабынан жумшартууларга карабастан, фильмдерди текшерууну уланта беришкен жана чындыгында цензура бойдон кала берген.

Чет элдик тасмалар кайрадан экранга чыга баштады, бирок советтик кинолорго көбүрөөк көңүл бурулуп, жаңы ысымдар угулду: Марлен Мартынович Хуциев, Яков Александрович Сегель, Эльдар Александрович Рязанов.

1957-жылы Михаил Константинович Калатозовдун "Турналар учуп баратат" тасмасы тартылып, ал советтик кино үчүн биринчи жолу болгон абройлуу Канн кинофестивалында "Алтын пальманы" алган. 1959-жылы "Адамдын тагдыры" тасмасы жарыкка чыгып, 1959-жылы Москва эл аралык кинофестивалында (MIFF) баш байгени алган.

Эритүү

1961-жылы Борбордук Комитеттин екулдеру мындай деп жарыялашты: «Партия салтанаттуу турде айтат: совет элинин азыркы мууну коммунизмде жашайт!». Бийлик жацы маданий децгээлге чыгууну чечти: «Советтик адабият, музыка, живопись, кинематография, театр, телевидение, искусствонун бардык турлеру идеялык мазмунун жана керкем чеберчилигин енуктурууде жацы бийиктиктерге жетишет». Маданият ишмерлери эркин болуп, өзүн көрсөтүүгө мүмкүнчүлүк түзүлдү, жаңы жанрлар пайда боло баштады, мисалы, комедия.

Эрүү учурунда режиссёрлор жаңы эркин дүйнө ачылып жаткан балдарга жана жаштарга көңүл бурушту. Эритүү манифести Марлен Хуциевдин «Мен жыйырма жаштамын» (же «Ильич заставасы») тасмасы болгон, анда режиссёр аталар менен балдардын ортосундагы чыр-чатакты, муундардын ажырымын жана аскердик идеялардан алыстап кеткендигин көрсөткөн. Тасма 60-жылдары чыккан, бирок Хрущевдун сөзүнөн кийин ал кассадан алынып салынган.

Экранда окумуштуулар да көрсөтүлө баштады: мурда алар көрүүчүлөргө жалаң гана колхозчуларды көрсөтүүгө аракет кылышкан. Маселен, «Бир жылда тогуз күн» тасмасы жаш ядролук физиктердин турмушу жөнүндө баяндады – бул жаңы, дээрлик фантастикалык жанр болчу, анда илимдин көйгөйүнө эмес, адамдын өзүнө жана анын эмгекке болгон мамилесине көңүл бурулган.

60-жылдары документалдык кино искусствонун толук кандуу түрүнө айланып, бийлик даректүү киночулардын ишине кийлигишүүнү токтоткон.

Советтик кинематографиядагы эруу жалпы искусствонун енугушунун маанилуу мезгили болуп калды. “Бийлик – атуул” эмес, “режиссер – көрүүчү”, “инсан – адам” диалогу курулган. Тасмада алар партиялык жетекчиликтин идеяларын таңуулоону токтотушту, ал эми борбордо башынан өткөн, жоголгон мамлекет, эркиндик менен күрөшүүнү билбеген адам турган. Биринчи жолу гуманисттик идеялар даңазалана баштады, сүрөтчүлөр өзүн көрсөтүүгө мүмкүнчүлүк алышты.